L’Opéra de Lille fête ses 100 ans et ses 20 ans (dates respectives de son inauguration et de sa réouverture après rénovation) avec une nouvelle production du Don Giovanni de Mozart, dans la vision d'un monde apocalyptique :

Après Lille en 2019, Caen programme de nouveau The Indian Queen d’Henry Purcell dans une mise en scène de Guy Cassiers, sous la direction musicale d’Emmanuelle Haïm.

Patrick Foll présente une saison 2022/2023 sous le signe de la résilience pour le théâtre de Caen, traçant un chemin fait d’audace, de volonté et d’émotions pour affronter les épreuves et les crises, sans se voiler la face et en revenant à l'essentiel : l'émotion artistique.

Alain Surrans présente sa 3ème saison à l'Opéra d'Angers-Nantes : un riche programme qui parcourt les siècles, les pays, les planches, les cinémas et même les quartiers.

La Tétralogie wagnérienne s’achève au Staatsoper Berlin avec Le Crépuscule des dieux. À l’interprétation aux multiples facettes de Daniel Barenboim s’ajoutent les prestations révélatrices d’un plateau empli de merveilles, où trônent Andreas Schager et Iréne Theorin.

Le Crépuscule des Dieux est déjà préfiguré dans Siegfried, troisième partie de la Tétralogie au Staatsoper Berlin dirigée par Daniel Barenboim. Andreas Schager casse la maison des Dieux en maîtrisant tous les risques vocaux, aux côtés de Stephan Rügamer, entre Mimique et Logique.

Pour parachever le programme du Festival Voix d’Automne d’Évian qui consacrait son édition 2019 à l’Opéra National de Paris, une partie du plateau musical et vocal de la production des Indes Galantes de Rameau, ouvrage récemment présenté à l’Opéra Bastille, effectue (sans la mise en scène) le déplacement jusqu’aux bords du Lac Léman.

À l'Opéra d'État de Berlin, Michael Volle, Iréne Theorin, Anja Kampe et Simon O’Neill composent la distribution exceptionnelle dirigée par Daniel Barenboim. Une Walkyrie où il n’est jamais trop tard pour changer le cours des événements.

L'Opéra de Lille ouvre sa saison avec The Indian Queen de Purcell donnée (comme cela ne se faisait plus) dans sa forme de semi-opéra, alternant musique chantée et théâtre :

L’Anneau du Nibelung, dans la mise en scène conçue par Guy Cassiers pour le Staatsoper Berlin et La Scala de Milan, se présente pour la première fois dans la maison ”unter den Linden”. Daniel Barenboim réunit ses chanteurs fétiches, tous habitués du répertoire wagnérien. Une version spontanée et fluide qui ne se baigne jamais deux fois dans le même fleuve.

Les Indes galantes, opéra-ballet de Rameau, fêtent leurs 284 ans, les 350 ans de l'Opéra de Paris et les 30 ans de la Bastille avec une version modernisée, plongeant l'immense salle dans une fureur sauvage, aussi puissante que son triomphe public :

Première mondiale inaugurant le Cycle de commandes consacré par l'Opéra de Paris aux grands romans de la littérature française, Trompe-la-mort de Luca Francesconi permet à des voix de montrer toute la palette de leur talent, sur scène comme dans la fosse.