​Michel Franck, Directeur du Théâtre des Champs-Élysées, nous emmène dans le poste de commandement d’un navire culturel en ces temps troublés, après avoir fait un bilan de ses mandats et les perspectives d’un prochain.

​Michel Franck, Directeur du Théâtre des Champs-Élysées, trace dans la première partie de cet entretien un bilan de ses mandats et les perspectives d’un prochain. Dans la seconde partie, il nous emmène dans le poste de commandement d’un navire culturel en ces temps troublés.

La Philharmonie de Paris annonce une nouvelle saison toujours aussi complète avec grands orchestres internationaux, grands noms, grandes voix, claviers, programmes originaux et toujours autant de pédagogie pour cimenter une réussite au long cours :

Le Ministère de la Santé annonçait hier 8 mars 2020 l'interdiction des rassemblements dépassant 1.000 personnes sur l'ensemble du territoire (contre 5.000 précédemment). De nombreuses interrogations se posent donc concernant les salles de spectacles :

La musique ensorcelante de Gustav Mahler vient une nouvelle fois bousculer le public de la Philharmonie de Paris, avec le concours du baryton Stéphane Degout et de l'Orchestre de Paris en pleine forme dirigé par Jukka-Pekka Saraste.

Les Arts Florissants officient dans la Cité de la musique avec une ​Grande Messe de Vivaldi. Portée par Paul Agnew, cette soirée composite invite à Venise, pour une communion finalement intemporelle.

Angélique Boudeville, Amitai Pati, Jean-Sébastien Bou, et Patrick Bolleire portent le premier chef-d'œuvre lyrique de Bizet en version concertante à la Philharmonie de Paris, avec l'Orchestre de Picardie-Hauts-de-France (visiblement épargné par la quarantaine) et le Chœur de chambre de Rouen dirigés par Arie Van Beek. Une Production Les Grandes Voix :

Dans le cadre de son week-end Mahmoud Darwich, la Philharmonie de Paris propose un concert vocal réunissant musiciens et chanteurs palestiniens et français autour des thèmes utilisés par le poète pour ses textes. Dans ce voyage entre les langues, les cultures et les âges, la voix de Mahmoud Darwich raisonne ainsi comme un message de paix, et d’espoir.

La Philharmonie de Paris-Cité de la Musique programme un concert hautement convivial et chaleureux interprété par l’Orchestre de chambre de Paris, des Jeunes du programme Démos, des solistes lauréats de la Fondation Royaumont, le chœur d’enfants du Conservatoire à Rayonnement Départemental de Gennevilliers, ainsi que le public.

La Philharmonie de Paris accueille en concert Written on Skin de George Benjamin (dans le cadre du Festival Présences de Radio France qui lui est dédié cette année), opéra pulsionnel et compulsif sous la direction du compositeur.

Sous la houlette de Paul Agnew, Les Arts Florissants poursuivent leur cycle intégral des Madrigaux de Carlo Gesualdo avec un Quatrième Livre dans l’intimité de la salle des concerts à la Cité de la Musique.

La Philharmonie de Paris reçoit Valery Gergiev, la soprano Diana Damrau et l’Orchestre philharmonique de Munich pour un programme romantique avec Les Quatre derniers Lieder de Strauss et la 5e Symphonie de Mahler.

Les Arts Florissants en petite formation font renaître dans l’intimité de l’Amphithéâtre de la Cité de la Musique une soirée chez la Duchesse du Maine autour des œuvres de Bernier, Mouret et Clérambault :

Symphonie n°9 de Beethoven, ronde et incisive, à la Philharmonie avec le Chœur et l'Orchestre de Paris, sous la direction millimétrée de Riccardo Chailly.

La Philharmonie de Paris invite Sir Simon Rattle et le London Symphony Orchestra pour un concert d’œuvres d’Alban Berg (Sept Mélodies de Jeunesse interprétées par Dorothea Röschmann, Passacaglia et Trois Pièces op.6) ainsi que la Symphonie n°7 de Beethoven.

Simon Rattle dirige son London Symphony Orchestra & Chorus à la Philharmonie de Paris, à travers le Concerto à la mémoire d'un ange (dernier opus achevé par Berg et créé post-mortem) et l'oratorio Le Christ au Mont des Oliviers (pour les 250 ans de Beethoven) :

La célébration des 250 ans de Ludwig van Beethoven à la Philharmonie de Paris commence officiellement avec la reconstitution d’un concert historique viennois de 1808, par Philippe Jordan et ses Wiener Symphoniker, rejoints par le chœur accentus et des solistes internationaux.

La Damnation de Faust d’Hector Berlioz célèbre un 50ème anniversaire pour l’Orchestre de Paris : l'entrée dans son répertoire en 1969, avec alors Georges Prêtre au pupitre. La nouvelle version de concert est confiée aux bons soins du chef russe Tugan Sokhiev dont la collaboration avec cette phalange ne cesse de s’accentuer.

William Christie, "claveciniste, chef d'orchestre, musicologue, enseignant", jardinier, fondateur des Arts Florissants et Paul Agnew, nommé par cette occasion co-directeur de cet ensemble, donnent à l'Amphithéâtre de la Cité de la musique une Master-Classe franco-américaine à l'occasion d'un grand week-end anniversaire (40 ans de l'ensemble) à la Philharmonie de Paris :

Le Festival Présences organisé par Radio France invite chaque année un compositeur vivant. Pour sa 30ème édition, du 7 au 16 février 2020, honneur au britannique George Benjamin, entouré d'une 50aine de compositeurs, une 50aine de solistes et 13 ensembles :