L’ultime production de la saison maison 2022/2023 s’offre lourde de sens par une mise en scène signée Alex Ollé / La Fura Dels Baus de l’opéra composé par Chostakovitch d’après Gogol : “Le Nez”, porté par l’Orchestre maison sous la baguette de Gergely Madaras.

Le froid de l’hiver approchant à grands pas, La Monnaie de Bruxelles invite son public à plonger dans la fièvre musicale du Rosenkavalier de Strauss, avec une deuxième distribution toujours dirigée par Alain Altinoglu face à l'hiver glacial de la mise en scène signée Damiano Michieletto :

Le Théâtre Royal de La Monnaie à Bruxelles présente une nouvelle production du “Rosenkavalier” de Richard Strauss mise en scène par Damiano Michieletto, plongeant le public dans un long questionnement mêlant façades sociales et fatalités du temps :

Opéra bien trop peu connu des répertoires lyriques, De Kinderen der Zee (Les Enfants de la Mer), s’offre au public de La Monnaie en version concert au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles. L’Opus magnum du compositeur néerlandais Lodewijk Mortelmans résonne après un siècle d’oubli et 2021 sonne l’occasion de faire briller une musique renouvelée, empreinte d’un romantisme accru grâce à un casting à la pointe.

L'Opéra de Bruxelles présente sa saison 2021/2022 en forme d'espoir et d'engagement pour que la culture vivante reprenne pleinement, entre projets maintenus, recréées, repensés, ou repoussés mais tous fascinants :

Toujours occupée à faire taire le silence, La Monnaie de Bruxelles poursuit son mois de février purement Mozartien en streaming en venant bousculer un peu de notre vie (sûrement trop) calme avec une décapante « comédie en musique ».

En coproduction avec la Médiathèque Musicale Gustav Mahler, le Festival de Royaumont dévoile en première mondiale une version du Chant de la Terre dans une nouvelle transcription pour orchestre de chambre.

L'Oper Frankfurt proposera 11 nouvelles productions dont 4 entrées au répertoire et une création mondiale, avec un nombre toujours grand de reprises et récitals :

À mi-chemin des actualités qui bouleversent notre époque, à mi-temps des mœurs de Beaumarchais, La Monnaie, opéra de Bruxelles, est fière de présenter une nouvelle triple production mise en scène par Clarac & Deloeuil, avec un "je-ne-sais-quoi Révolutionnaire", signature maison. Les Noces de Figaro (avant Cosi fan Tutte et Don Giovanni) s’imprègnent d’une odeur de scandale :

La mezzo-soprano Lucile Richardot affronte un nouveau répertoire pour elle : la partie soliste du Chant de la Terre (Mahler), aux côtés de l’ensemble bruxellois Het Collectief et du ténor Yves Saelens.

Chaque année à l'été, les meilleurs Festivals s'égrènent dans les plus somptueux paysages de France et d'Europe. Pour vous y repérer, nous vous avons préparé une sélection (classée par ordre chronologique).

La programmation de la prochaine saison lyrique bourguignonne est le revers du thème actuel : après la Liberté, les Crimes et Châtiments avec trahison, meurtre passionnel ou politique, errance, mélancolie, culpabilité et remords parcourant, cinq siècles.

Il faudrait voir certains spectacles (au moins) deux fois, et Die Zauberflöte mise en scène par Romeo Castellucci à La Monnaie de Bruxelles fait partie de ces productions denses et parfois difficiles à comprendre. Certains l’ont haïe, criant au scandale et à la destruction de la mythique Flûte enchantée, d’autres ont défendu le génie et l'audace.

Pour son ouverture de saison 2018-2019, La Monnaie déroule le tapis rouge au génie de Romeo Castellucci, habité et mystique. Pas de rupture avec l’immense patrimoine de La Flûte enchantée, mais plutôt un dépouillement incisif, une libération de la fable initiatique en vue d’atteindre la structure fondamentale et absolue de l’œuvre :

Chaque année à l'été, les meilleurs Festivals s'égrènent dans les plus somptueux paysages de France et d'Europe. Pour vous y repérer, nous vous avons préparé une sélection (classée par ordre chronologique).

Dans le cadre du Festival ARSMONDO qui fait honneur au Japon (jusqu’au 15 avril), l’envoûtante mise en scène d’Amon Miyamoto donne au public une grille de lecture troublante des codes culturels japonais.

Œuvre maîtresse de Poulenc et synthèse magnifique de toutes les capacités de composition du grand maître du parlé-chanté, les Dialogues des Carmélites trouvent à La Monnaie une interprétation fine, d’une qualité rare. Sous la baguette d’Alain Altinoglu et l'accompagnement de l’Orchestre Symphonique de La Monnaie, une distribution principalement féminine, variée et surprenante revêt l’habit de sœurs contemplatives, donnant naissance à une version jeune, humble et résolument fidèle.

L'Opéra Grand Avignon offre une production d'un chef-d'œuvre trop peu joué de Janacek : Katia Kabanova. D'une éloquence rare, travaillé jusque dans les détails, le spectacle est bouleversant.